閱讀的過程，書名一直縈繞在我心中，但作者最終還是沒有挑清描述
究竟為什麼，兩個看似相知相惜的英雄跟才子，會到死這個地步？
用侘寂美學讓身處四疊半茶室的客人，感到放鬆自在，這就是利休對於人及美能夠達到的最大揉合，沒有富麗堂皇的擺飾，單單一個窗景、一個涮碗的動作、自狹窄入口進入茶堂的過程、不完美的美，都是為了追求“美”的方式。
說到利休，追求極致的過程，本身就難以得到旁人理解，但豐臣秀吉為一介武人，卻能理解利休，甚至尊他為天下第一茶人，秀吉理解他，卻也變成秀吉自己的心魔，察覺兩人之間在“美”的天賦，相差甚多，在戰場上、政治上無往不利的秀吉，卻一直覺得茶道上低於利休，逐漸流於世俗情感，不再瀟灑自在。
而利休自始自終都是遵循原則，那就是美，文人總有落花憂傷美的視角，逝去的最美、別人的最美，而故事最後提及的高麗女子，她到底只是利休心中最美的一瞬。那頑強不屈的眼神在未梳洗的外表下，顯得如此燁燁有神，如此的反差深深烙在利休心中。
說是愛嗎？是也不是，或許他愛的就只是“美”這項難以形容的事物。
看完此書，裡頭擺設的意涵，對我來說還是太過難懂，我只專注在角色之間的磨合及交流，剛好最近群內對於設計美學已有討論，這方面我就只能吃瓜看戲，甘拜下風~
