初讀張亦絢的作品，是《愛的不久時：南特/巴黎回憶錄》，喜歡，但讀得辛苦，因為她的作品太聰明了，字裡行間之中總是夾帶著很多訊息，作為讀者，總是想每件事情都接到呀。
但還好這次她說（雖然後記才說）：「讀者如果以『釋義』的方式讀，一定會很辛苦。」這句話彷彿是在告訴讀者，沒關係你隨便讀！（自行超譯😂）
這本《永別書》談同性之愛、女性主義、家庭創傷，是成長小說、也是家庭書寫。但何以「永別」呢？
「我真的打算，在我四十三歲那年，消滅我所有記憶。」
開篇之際，作者便宣示了，她要向記憶永別。
於是《永別書》又像是一本秘密日記，紙張是樹洞，書寫下來的東西，能遺忘了，能消逝了。更如作家孫梓評在與作者張亦絢往返的書信中提及：「我喜歡《永別書》昂採取一種私密傾訴、議論清晰，但又伺機迂迴的方式，說一說就繞開、又看似不經意再提起。那其實更近於記憶本質，或說，人生本質。人生不像小說家想要在小說裡裁剪的那般工整。」
在故事主角「賀殷殷」43年的年歲中，在張亦絢的寫作中，即便你不以「釋義」的姿態走讀，也不發現，賀殷殷的生命似乎與「臺灣」的命運疊合。這像寓言故事，但作者說是文學之「欲言」，像代言嗎？，更像「帶言」。
書中談及的「性」、「異性與同性」、「家庭與原生文化」的認同，都是能開讀書會大聊特聊的，但我特別喜歡她對記憶的詮釋：
「記憶是最殘酷之神，不在於有殺戮與不公正，而是我們從來沒有『一個』記憶。總是會有第二第三或第四⋯⋯在人與人的關係中，鮮少有『一件事』存在。每件事至少是『兩件事』：一個人持刀殺傷另一人。表面上是一件事，但是一個人經歷的是，用刀戳入另一人身體；一個人經歷的是，被刀戳進。這是南轅北轍的兩種體驗。」
「一個人只要對妳夠好，你們之間的記憶，甚至絲毫都不重要。為什麼？我想是因為，當沒有太多疑惑與痛苦時，我們並不需要藉由記憶的整理與鋪陳，去了解什麼。記憶終究是一連串討論的過程，想要知道我們得到了什麼，失去了什麼。但是關於愛，如果我們經驗過，我們就是經驗過了，失去愛的記憶，從不意謂著失去愛──因為最深的愛，是比記憶深的，它會直接變成我們身上最不可言傳的一部份，使我們成為愛本身，我們本身，本能地知道這件事。」
對阿，讀她的書好累喔，22萬字，我花了15天，散落的9個小時才終於讀完，但文學阿－
「文學就是那種，會超出個人關係的東西。它是不能一人私藏的，它引發不可扼抑地衝動，不管是用口耳相傳、用影印、用傳抄或出版，感受到它的人，不管用什麼方式，會想將它的存在擴大、加深、再擴大、再加深，會想和它一起，一起對抗時間對物質的腐蝕性。⋯⋯當一個人沒有要尋找什麼之時，讀小說可以像翻看電話簿，逐頁看，或跳著看，但無論怎麼看，都不會太有趣；但要是一個人，已經有了要找什麼答案的想法，那麼同樣一本電話簿，也許每翻一頁，心跳都會不同。」
我們總能在其中，翻找到自己。
最後，再螢光筆亦絢的一段話：
「這一本黑暗（或許也暴力）的書，真的很撕裂。不過，昨天讀到阿多尼斯的一句詩：黑暗本身╱也是一盞燈。」
黑暗本身，
也是一盞燈。
也是一道光。
There is a crack in everything.That's how the light gets in.
